《南征北戰(zhàn)》《渡江偵察記》《沙漠里的戰(zhàn)斗》《紅日》《南昌起義》……著名導(dǎo)演湯曉丹執(zhí)導(dǎo)的戰(zhàn)爭題材影片讓幾代人的血液為之沸騰。從1933年成為電影導(dǎo)演起，至1988年拍攝個人最后一部電影 《荒雪》，湯曉丹一生執(zhí)導(dǎo)電影近50部，其中的經(jīng)典戰(zhàn)爭題材作品讓他得到 “銀幕將軍”的美譽(yù)。“銀幕將軍”在生活中卻是溫潤若水，為人謙遜、處事平和，深受同事、后輩、演員、觀眾的愛戴和尊敬。1月21日晚，湯曉丹導(dǎo)演在上海華東醫(yī)院去世，享年102歲。斯人遠(yuǎn)行，銀幕之上的炮火槍聲、人性之美，銀幕背后的導(dǎo)演風(fēng)采、君子風(fēng)范，永遠(yuǎn)留存影史和觀眾心中。 上海和中國電影的代表人物 二十世紀(jì)初生于福建安華的湯曉丹幼年僑居印尼，十歲回國。他自小喜歡電影，銀幕上美國西部牛仔趕牛奔跑讓他喝彩，卓別林的滑稽表演讓他忍俊不禁。1933年，身為天一影片公司布景師的湯曉丹，意外得到一次執(zhí)導(dǎo)影片的機(jī)會，拍攝了處女作《白金龍》。這部影片讓20歲出頭的湯曉丹一炮打響，電影之路從此越走越寬。新中國成立后，湯曉丹進(jìn)入上海電影制片廠成為導(dǎo)演。他曾撰文寫道：“上影是我生命的搖籃。我的大半輩子生活在上影人的關(guān)愛中，我的大部分影片也是在上影完成的。在我心里一直認(rèn)為我與上影同行是魚水情，血緣親?！?/p> 102歲高齡的湯曉丹在世時幾乎是中國“第一代”導(dǎo)演中碩果僅存的代表，他屬于上海導(dǎo)演的譜系，又帶有大半部中國電影史的縮影。從時間坐標(biāo)系來看，湯曉丹的電影創(chuàng)作橫跨了1930年代初到1980年代。從空間地域坐標(biāo)而言，湯曉丹既是中國內(nèi)地導(dǎo)演，也在香港地區(qū)拍過電影。從作品類型而言，湯曉丹嘗試過古裝片、商業(yè)片，新中國成立后，拍了戰(zhàn)爭片、傳記片，還有《不夜城》這樣的類型片。他是中國電影史上少數(shù)幾個長期保持創(chuàng)作活力的電影人，他的電影成就不僅具有歷史價值，改革開放以來，在國人對電影的認(rèn)識越來越全面后，更有相當(dāng)?shù)默F(xiàn)實(shí)意義。 刻畫人性成就“銀幕將軍” 觀眾對湯曉丹最深刻的記憶是他拍攝的一系列軍事題材電影。這位從未側(cè)身行伍的布衣導(dǎo)演被人們冠以“銀幕將軍”的美譽(yù)，主要原因不僅是他把戰(zhàn)爭戲拍得精彩，更在于湯曉丹擅長刻畫戰(zhàn)爭環(huán)境中的人情與人性。上世紀(jì)50年代初，湯曉丹拍攝《渡江偵察記》時，軍事題材電影有一條不成文的規(guī)定，就是不能向觀眾展示戰(zhàn)爭殘酷的一面。但劇情中有一處情節(jié)，正要表現(xiàn)戰(zhàn)士吳老貴為掩護(hù)戰(zhàn)友而英勇犧牲的場面。湯曉丹沒有被此難倒，他為人物精心配置了一個重要道具——一只酒壺，在前面的劇情中做了充分的鋪墊，不時讓人物把酒壺拿出來嘬上兩口。觀眾在銀幕上沒有看到吳老貴中槍倒地的動作，但看到了那只酒壺被拋在了雜草叢里，瓶口張開，幾滴殘酒從中汩汩涌出。 這樣一個鏡頭向觀眾傳達(dá)出一種 “物是人非”、“睹物思人”的濃郁詩情，可謂不著痕跡，盡得風(fēng)流的神來之筆。湯曉丹以鏡頭語言含蓄完成了對犧牲的情感渲染。這種以小見大的敘事手法，讓《渡江偵察記》大獲成功。據(jù)當(dāng)時的統(tǒng)計，這部影片在全國上映周期長達(dá)半年之久，觀眾人數(shù)多達(dá)1733萬人次，創(chuàng)下當(dāng)年國產(chǎn)片的最高觀影紀(jì)錄。 |
